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Marie Cantos (née en 1981) est autrice. De textes, d’expositions, mais aussi d’interventions performées, d’objets sonores et imprimés – et probablement d’autres formes et formats à venir. Elle envisage ses différentes activités comme les déploiements, non exclusifs, d’une seule et même recherche, à la fois théorique et pratique. Diplômée en Lettres modernes et en Histoire de l’art contemporain, elle travaille à la conception et à la coordination de projets artistiques et pédagogiques en associations et institutions de 2003 à 2012, avant de développer ses activités de recherche et ses projets personnels à partir de 2013. Elle est programmatrice associée à PA | Plateforme de création contemporaine (Paris et hors les murs) de 2014 à 2017, directrice artistique d’Art On Paper, Brussels International Drawing Fair en 2018, puis codirectrice et directrice artistique de L’ahah (Paris et Ris-Orangis) de 2018 à 2022. Durant deux mandats, elle siège également au comité technique d’acquisition du Frac Occitanie Montpellier. Membre de C-E-A / Association française des commissaires d’exposition et de la section française de l’AICA (Association internationale des critiques d’art), Marie Cantos accompagne les artistes depuis plus d’une vingtaine d’années, revendiquant les collaborations suivies mais aussi les flottements de l’attention afin d’élargir un peu, à son échelle et son endroit, le champ de la critique d’art. Nourries de littérature, de philosophie et de psychanalyse, ses recherches se sont d’abord développées autour des questions d’image, d’absence, de mémoire et d’architecture, avant de s’attacher plus particulièrement aux processus, aux relations et aux formes d’autorité qui traversent la production et la transmission des savoirs sur l’art. Depuis 2022, elle se consacre pleinement à l’écriture et à la recherche, tout en poursuivant ses collaborations au long cours avec les artistes et ses interventions régulières à l’université et en écoles d’art. Dans le prolongement de ses propres expériences, elle s’attache aujourd’hui à observer ce qu’elle identifie comme une « sub-critique » (en référence au « sub-urbanisme » de Sébastien Marot) ou, plus précisément, des pratiques « sub-critiques » qui témoignent, peut-être, d’un tournant écosophique de la critique d’art.
Au milieu, exposition collective avec Claire Colin-Collin, Julia Dupont et Dorothée Volut (100ecs, Paris)
13e édition du du Prix Michel Journiac, exposition collective avec les lauréat·es 2026 Thélème Agi, Kéliann Bazin, Célia Tual et Chenyu Zhu (Galerie Michel Journiac, Paris)
La douceur est venue dans le jardin, à l’heure de la nuit., exposition avec Louise Brunel, Ambre Cheminade, Léa Cotto, Léonore Dinety, Marilou Godet, Manon Przbilski, Gabriel Valenzuela Guaman et Yola Rzasa, étudiant·es de l’Ésba de Nîmes, ainsi qu’un choix d’objets issus des collections du musée (Vitrine du musée du Vieux Nîmes)
Engine Noise from the Sun, exposition personnelle de Katrin Koskaru ; 3 espaces – triangle équilatéral (carré 1414 mm rotation 45 degrés), exposition personnelle de Naoki Miyasaka ; Dove Sei?, exposition personnelle d’Enrico Bertelli ; Tracer le peu, exposition personnelle de Vincent Dulom ; Par espacements et par apparitions, exposition personnelle de Claire Chesnier ; The Recluse, exposition personnelle de Marthe Krüger ; Pleasures, Sadness, Sometimes, double exposition personnelle de Jeffrey Silverthorne ; Resolution of Traits, exposition personnelle de Ran Zhang ; The line of little figures, exposition personnelle de Katrin Koskaru ; Oh my mind, my body’s thinking, exposition personnelle de Jean-françois Leroy ; Growing A Soul, exposition personnelle de Vincent Hawkins ; Percée, exposition personnelle de Vincent Dulom ; Artefakte und Modelle, exposition du duo Lena Amuat & Zoë Meyer ; 3296, exposition personnelle d’Anne-Charlotte Yver ; OLDER and YOUNGER, exposition personnelle d’Enrico Bertelli (L’ahah, Paris)
Unknown Program, exposition personnelle d’Ali Tnani (Galerie El Marsa, Tunis) – en co-commissariat avec Aziza Harmel
Revenir là où tout est résolu, exposition personnelle d’Isabelle Ferreira (Galerie Florent Maubert, Paris)
Bruit blanc / White Noise, avec Mélissa Bayou-Zaba, Charles Cadet, Diana Crohare Berly, Angélique Dalla-Torre ; Merlin Dramais, Basile Galais, Arthur Hervé, Noémie Lamarque, Solène Lestage, Delphine Marais, Bastien Péry, Lyndon Polan, Sophie Pradeilles-Nicolas, Jérémy Saintout, Victor Villafagne, diplômé·es de l’Ésa du Pays basque (site de Biarritz)
(…) aide à la vision, en strié, sur des sondes lunaires à rétrodiffusion. En grand : en petit., exposition duelle avec Benjamin L. Aman et Joan Ayrton Les Instants chavirés, Montreuil) – en co-commissariat avec Guillaume Constantin
Architextures de paysage, exposition collective avec Dove Allouche, Mélanie Berger, Blanca Casas Brullet, Vincent Chenut, Edith Commissaire, Guillaume Constantin, Isabelle Ferreira, Julie C. Fortier, Marie-Jeanne Hoffner, Ali Tnani, Rémi Uchéda (Château d’Oiron) – en co-commissariat avec Maryline Robalo
Penser à ne pas voir, exposition collective avec Estèla Alliaud, Blanca Casas Brullet, Pascal Navarro (La Forme, Le Havre) – en co-commissariat avec Maryline Robalo
La Lumière dépensée, exposition collective avec Benjamin Aman, Hervé Bréhier, Leïla Brett, Vincent Chenut, Édith Commissaire, Yann Owens, Sandra Plantiveau (Jeune Création, Galerie des Grands voisins, Paris) – en co-commissariat avec Maryline Robalo
L’Inconnue de la Seine — Un Songe, exposition collective avec Estèla Alliaud, Benjamin L. Aman, Guillaume Constantin, Laurence De Leersnyder, Sophie Dubosc, Agnès Geoffray, Karolina Krasouli, Arnaud Vasseux (La Tôlerie, Clermont-Ferrand)
Prenez soin de nous, exposition collective avec Vincent Benjamin, Romy Berrenger, Anouk Berthelot, Nicolas Blervaque, Romain Blois, Angélique Boudeau, Antoine Camenen, Aurélien Cardot, Pierre Clinchard, Emmanuelle Daché, Valentin Daniel, Céline Dubois, ÉQUE (Élise Crouin et Camille Demarez), Elsa Fournaise, Leïla Gadhi, Elliott Gallopin, Elizabeth González Celis, Onur Gulecek, Marie Hauchecorne, Caroline Laguerre, Lola Legouest, Aurore Levasseur, Chengcheng Li, Lin Li, Wenjie Lin, Alexis Maurice, Marjorie Ober, Maryse Poulvet, Maïlis Roëlandt, Aimy Sassoletti, Vincent Seadep, Hélène Souillard, Kévin Tessier, Camille Trimardeau, Marine Trocquet, Armand Van Mastrigt, Yao Wang, diplômé·es de l’ÉsadHaR (École nationale supérieure d’architecture de Normandie, Rouen)
Faire comme si vous étiez dans un espace exigu. Compter 1m x 2,5m maximum. Durée 3 minutes., exposition personnelle de Mélanie Blaison (Le Papillon au Carré d’art, Musée d’art contemporain, Nîmes)
Assourdi par la formidable cataracte, exposition duelle de Laurence De Leersnyder et Zoe Paul (Le Cyclop, Milly-la-Forêt) – en co-commissariat avec François Taillade
Vaisseaux fantômes et songes aqueux, programme vidéo avec Salma Cheddadi, Clément Cogitore, Thomas Daveluy, Olwen Gaucher, Laura Gozlan, Marion Mahu, Antoine Miserey, Gwenn Mérel, Dania Reymond + performance de Laura Gozlan (Festival « Udensgabali », Riga)
Réparer à l’endroit de l’accroc le tissu du temps, exposition collective avec Blanca Casas Brullet, Laurence De Leersnyder, Agnès Geoffray, Nina Lundström, Loreto Martinez Troncoso et Arnaud Vasseux (La Tôlerie, Clermont-Ferrand)
La neige fait au nord ce qu’au sud fait le sable, exposition duelle de Laurence De Leersnyder et Zoe Paul (NuN, Berlin)